今年的復活節定在四月的中下旬，相對是較遲一點，當然對相關活動並無影響，因為這個節日在西方是極為重要的，即使是來到了遠東地區，仍是受到廣泛的支持和重視。

　復活節是紀念耶穌受難後再重生的事跡，最早期開始，就有相當多的活動，反映在音樂創作方面，歷代大音樂家都寫有和復活節有關的音樂，以表達教徒的內心世界。德國大音樂家巴哈早在二百多年前，就已寫有這方面的一系列作品，當中的《馬太受難曲》最富傳奇，作品是一七二九年首演在萊比錫，但當時之影響卻是不大，只是到了巴哈離世之後的七十九年，即一八二九年，才由孟德爾遜將之再度公演，並且深受重視，至今仍是復活節音樂的代表作。

　至於和巴哈齊名的詠史樂大師韓德爾，他一生勤奮創作，為宗教音樂貢獻良多，有關復活節的作品自是毫不例外，其最著名的清唱劇《彌賽亞》，乃是根據聖誕內容寫成，其成就之高，二百多年來均被奉為經典，當中正是敘述了耶穌誕生、受難和復活的故事，因此除了在聖誕節最常演出之外，復活節也是常有演出的。

　交響樂之父海頓，在他悠長的作曲生涯中，確立了交響樂的模式，而他在這方面亦是佳作如林，有關復活節的故事，就有多部這方面的作品，例如他的早期作品《第二十六號交響曲》，正是為復活節而寫，他也曾在初稿上題有「受難與哀悼」的字樣；他的《四十九號交響曲》，名為《受難交響曲》，乃是為二百五十年前的復活節演出而作，具有特殊的戲劇性效果，在當時極為常見；此外他的一部管弦樂《耶穌在十字架上的七言》，也是和復活節有關的，作品後來更改編為弦樂四重奏、鋼琴曲和合唱曲演出。

　俄羅斯人普遍信奉東正教，他們極為重視復活節，不少音樂家亦創作了這方面的作品，例如林姆斯基阿薩科夫，他是該國音樂五人團的重要成員，為俄國民族音樂事業貢獻很大，一八八八年，他就用了俄羅斯教會音樂的旋律，以交響音樂的形式，描寫俄國人民歡度復活節的盛況，十分精彩而動人，作曲家亦是以此作品來紀念他的好友莫索斯基和包羅丁的。◇