澳門曉角劇社年度公演的《日日是好日》，並非一齣傳統意義上的「戲」，而是一場以時間為軸、以生活為材、用集體創作為方法的實驗。全劇由10個短篇故事構成，若連序幕計算在內的話，即有11篇之多，每段演出5至15分鐘不等，橫跨2024年12月31日至2026年2月1日，可以說是在真實時序下用風格各異的作品，拼貼出屬於這座城市的溫度與思考。

　整體觀之，《日日是好日》利用極簡的舞台、高度凝練的劇本與開放的表演邏輯，完成了一次對本土日常的深度解構與重構，展現了曉角近年推動的編導演共同創作模式所迸發的能量。

　首先是舞台設計，只有簡單的一些椅子堆砌，便是基本景，雖然還有螢幕輔助，可還是非常明顯的去裝飾化處理，這促使觀眾聚焦於演員的台詞和動作本身，如《開學大作戰》甚至可以說是全無背景的，全靠單個演員以肢體來演繹生活的忙碌與平凡，但恰恰就是在這平凡的忙碌中，它讓我們學會應停下來向身邊人尋找那最易被忽略的不平凡。當然在劇本身來說是有「賭」的成份存在，因為若演員演技不到位就十分容易令整個劇崩塌，而筆者認為演員的確只是中規中矩，前半段手忙腳亂下的雞飛狗跳演繹不錯，可惜後來還原親子的溫柔便略欠不足。

　其次從演出內容和形式來看，11個單元部分就如同11塊風格迥異的拼圖，上述獨腳劇只是其中之一。這裏還有富於哲學性思辨的《二月廿九？》，由開始的廿九號印於物件的意義，以至其存不存在？到後來轉化到原來爭辯是希望見大家多面的無形感情羈絆，可謂側面剖析了現代人與社交焦慮的共生關係。若這裏還是採取隱晦的手法來呈現的話，那麼《看日出》便是相對顯性，利用五人在禪修營的討論中帶出人生無常，且要懂得活在當下，完全印證了禪宗的法語「日日是好日」。除了上述有群戲與獨腳劇等較為完整的作品，這裏也有片段式的戲，雖然後者有些零散不全，但內裏帶來的訊息量卻非常大，如《倉‧爸》一劇，不單探討到現代人對寵物的愛遠超親人的愛；又帶出親情與金錢的衡量，對愛情的寧濫無缺；對詐騙的視而不見；自我的執着……總之正如編劇所語：「太多的不解太多的沉思」。

　第三，全劇諸多的心思設計都為觀眾帶來不少彩蛋，尤其「玫瑰花」意象的設計更令人印想深刻，如《註腳》中領導贈予教授夫婦的玫瑰，其便象徵了高貴→背叛→虛偽→餘香，完整了最後手留餘香的諷刺，但在《坐在口岸的少女》《等待產房》和《二月廿九？》中卻成了愛和連結的象徵。除了連貫性的象徵物外，值得注意的是這裏還有不少於舊日劇場中曾出現過的角色，如《七十三家半房客》的熊貓小明，還有《世界末日到了嗎？》的神婆蘭姨等都是非常令人懷念和欣喜。

　朋友認為《吉日》是最有潛力的戲，的確如源汶儀、吳嘉偉等演員的演技還是相當亮眼的，笑點也足夠好笑，但主體上筆者還是不太認同，主要是因為這是一個用之前十個單元共同累積成的成果所換來，雖然這裏用紅白二事來帶出了「人齊」的重要性，但正是這「人齊」就需要利用各個戲的能量，所以說它的好看和潛力是要有基礎條件的，若單論個體潛力應不及《註腳》或《跳舞吧！Panda！》。◇